Om een geweldige film te maken, moet je een geweldig script hebben. Scenarioschrijven is een kunst en het lezen en ontleden van filmscripts zal je helpen een betere scenarioschrijver en filmliefhebber te worden. Filmscripts hebben misschien hun eigen speciale opmaak, maar uiteindelijk bestaat een goed script uit interessante personages, plot en boog, net als elk ander verhaal.
Stappen
Deel 1 van 3: Opmaak en verhaalstructuur begrijpen
Stap 1. Raak vertrouwd met opmaak
Scenario's hebben een andere opmaak dan boeken of zelfs toneelstukken. Door uzelf te onderwijzen over de juiste opmaak van scenario's, kunt u verwarring voorkomen en kunt u zich concentreren op wat echt belangrijk is: de personages en het verhaal.
- De kop van de scène is de beschrijving van één regel bovenaan elke scène. Dit moet de locatie van de scène bevatten, het tijdstip van de dag en of de scène binnen of buiten plaatsvindt. Deze lijn wordt ook wel een "slugline" genoemd.
- Elke keer dat een teken voor het eerst verschijnt, wordt de naam in hoofdletters geschreven.
- Dialoog is gecentreerd in scenarioschrijven en de naam van het personage verschijnt direct boven elke dialoog die ze zouden kunnen zeggen.
- Haakjes worden gebruikt om de houding of actie van een personage over te brengen. Actie kan ook op een eigen regel verschijnen om de dialoog tussen personages te helpen verbreken.
- Over het algemeen zal er veel meer witruimte zijn wanneer u een filmscript leest in tegenstelling tot een boek of verhaal.
Stap 2. Zoek naar actbreaks
De meeste filmscripts zijn geschreven in een structuur met drie bedrijven. In een structuur met drie bedrijven dient de eerste akte als je opstelling, de tweede akte als je confrontatie en de derde akte als je resolutie.
- De eerste akte moet de hoofdpersonen introduceren, de wereld waarin ze leven opzetten en een voorbode zijn van het conflict dat ze in de loop van hun verhaal zullen tegenkomen. De eerste akte duurt ongeveer 30 pagina's.
- De tweede handeling moet het conflict doen escaleren. Als aan het einde van het eerste bedrijf de held op reis is gestuurd, zal het tweede bedrijf uit die reis bestaan. Hier zal je held een reeks problemen en obstakels tegenkomen die zijn opgezet om te voorkomen dat ze hun doel bereiken. De tweede act gaat over het verhogen van de inzet en zou ongeveer 60 pagina's moeten duren.
- De derde akte gaat over losse eindjes aan elkaar knopen. In deze act zal de held hun laatste confrontatie hebben en hun karakterboog voltooien. Dit is ook een kans om eventuele laatste vragen in het script te beantwoorden. Het derde bedrijf zou ongeveer 30 pagina's moeten duren.
Stap 3. Bestudeer de karakterboog
Om een scenario succesvol te laten zijn, moet de hoofdpersoon op de een of andere manier veranderen. De verandering kan zo simpel zijn als 'leren lief te hebben' of 'opgeleid worden', maar ze moeten de film verlaten als ze op de een of andere manier zijn veranderd of gegroeid.
- Maak tijdens het lezen van het script een lijst van alle punten waarop het personage groeit of evolueert. Er zouden meerdere momenten moeten zijn waarop dit in elke handeling voorkomt, dus kijk goed!
- Elk goed karakter moet een duidelijke wens of doel hebben dat ze willen bereiken. Noteer wat hun doel of wens is aan het begin van het script en vraag jezelf af of ze uiteindelijk hebben gekregen wat ze wilden. Soms veranderen karakterwensen of doelen halverwege het verhaal, dus let daar ook op.
Deel 2 van 3: Uw script analytisch lezen
Stap 1. Lees het script met een open geest door
Zoek een rustige kamer zonder afleiding. Lees het script van begin tot eind door. Breng je geest tot rust, zodat je het script niet analyseert, je geniet gewoon van het verhaal en de personages.
- Als een observatie je opvalt tijdens je eerste lezing, schrijf deze dan op en kom er later op terug.
- Vermijd pauzes, zodat je echt kunt verdwalen in de wereld van het script.
- Lees indien mogelijk een papieren versie van het script. Op deze manier vermijd je de afleiding die gepaard gaat met lezen op je telefoon of computer.
- Let er tijdens het lezen op of de schrijver de personages heeft ontwikkeld en alle verhaallijnen heeft verbonden op een manier die compleet aanvoelt.
Stap 2. Breek het script scène voor scène op
Nadat je het script een keer helemaal hebt gelezen, ga je terug en lees je het opnieuw. Maak deze keer een lijst van alle verschillende scènes in het script.
- Als scènes toewerken naar een gemeenschappelijk evenement of een doorlopend stuk actie laten zien, groepeer die scènes dan samen.
- Als je dit eenmaal hebt gedaan, gebruik je je landschappelijke uitsplitsing om je te helpen nadenken over de manier waarop de film is gestructureerd en om patronen en thema's in het script te zoeken.
- Gebruik je uitsplitsing per scène om de belangrijkste plotpunten te identificeren en de momenten waarop het verhaal in een geheel nieuwe richting wordt gedwongen.
Stap 3. Bestudeer de schrijfstijl
Alle schrijvers hebben verschillende stijlen en methoden om met taal te werken en hetzelfde geldt voor scenarioschrijvers. Zoek in het script naar momenten waarop de schrijver bruikbare, visuele taal gebruikt. Maak een lijst van alle voorbeelden die je kunt vinden. Als de schrijver bijvoorbeeld schreef: 'Staggers in a phone pole', zou je dat aan je lijst toevoegen.
- Door een lijst te maken van al het visuele schrijven, kunt u zich de actie in het script echt voorstellen.
- Het zal je ook helpen om je eigen scripts sterker te maken, als en wanneer je ze begint te schrijven.
- Probeer een breed scala aan verschillende scenarioschrijvers te lezen. Hoe meer filmscripts je leest, hoe beter je wordt in het lezen, schrijven en analyseren van scenario's.
Deel 3 van 3: Uw script met anderen lezen
Stap 1. Lees het script hardop voor
De beste manier om echt te horen wat een script zegt, is door het hardop voor te lezen, bij voorkeur met andere mensen. Nodig je vrienden uit om een tafellezing te doen. Laat iedereen in een kring zitten en samen het script hardop voorlezen
- Zorg ervoor dat u karakters toewijst, zodat iedereen weet voor welk deel ze aan het lezen zijn. Als je niet genoeg mensen hebt, vraag dan een paar acteurs om kleinere rollen te spelen.
- Vergeet niet iemand aan te wijzen om de regieaanwijzingen voor te lezen.
- Zorg ervoor dat u voldoende exemplaren van het script afdrukt, zodat iedereen zijn eigen script heeft.
Stap 2. Zet het script op zijn voeten
Als je je bijzonder ambitieus voelt, nodig dan je vrienden uit om het script uit te voeren. Laat iedereen op podia staan en vanaf daar het script uitvoeren, of blokkeer de actie en dialoog, alsof je een toneelstuk opvoert.
- Nodig mensen uit om naar de voorstelling te komen kijken. Als je een publiek hebt, kun je horen en zien welke delen van het script het meest resoneren.
- Nadat je het script hebt uitgevoerd, kun je je vrienden om hun mening en feedback vragen. Hun ideeën kunnen je inspireren om het script in een nieuw licht te zien.
Stap 3. Film het script
Als je het script hebt geschreven of de rechten voor het script hebt, probeer dan een paar scènes te filmen. Tijdens het produceren van de scènes en het werken met je acteurs, doe je gegarandeerd nieuwe ontdekkingen met betrekking tot motivaties, plot en personages.
- Je hoeft niet veel geld uit te geven om het script te filmen. Als je geen toegang hebt tot luxe apparatuur, film dan de scènes op iemands telefoon en bewerk ze met iMovie.
- Je kunt meestal mensen vinden die gratis of goedkoop aan je film werken, alleen voor de ervaring.
- Werk tijdens de repetitie met uw acteurs om de motivaties achter elke dialoog en actie te ontdekken. Daag ze uit om hun eigen ontdekkingen te doen en zich niet alleen te houden aan wat er op de pagina staat.
Tips
- Lees zoveel mogelijk scripts als je kunt. Hoe meer scenario's je leest, hoe meer je leert over de kunstvorm.
- Varieer de scripts die je leest. Probeer scripts in alle genres en door verschillende schrijvers te lezen.
- Lees de klassiekers. Alleen omdat een script oud is, wil nog niet zeggen dat je er niets nieuws van kunt leren.
