Vóór computers was het animeren van tweedimensionale tekenfilms een uiterst arbeidsintensieve productie, waarvoor hele teams en studio's nodig waren. Animatie-apps en -software maken het nu zoveel sneller voor één persoon om zijn eigen inhoud te maken. Je hebt nog een beetje geduld nodig, maar het maken van je eigen cartoon was nog nooit zo eenvoudig!
Stappen
Methode 1 van 4: Een script en storyboard maken om te animeren
Stap 1. Schrijf een behandeling
Verzin een verhaal en leg het algemene overzicht vast zonder je zorgen te maken over de uitvoering ervan. Inclusief karakters, instellingen en actie.
- Hou het kort. Animatie duurt even. Als je een beginner bent, streef dan naar een video van twee minuten of minder.
- Hou het simpel. Bewaar de epische ruimtestrijd voor als je meer ervaring hebt. Begin met een rustige uitwisseling tussen twee karakters in een enkele setting.
- Bekijk HISHE's Super Cafe-segmenten voor een goed voorbeeld van een korte en eenvoudige cartoon.
Stap 2. Schrijf een script
Neem de basisingrediënten uit je behandeling en geef precies aan wat je graag op het scherm zou willen zien. Inclusief dialoog, geluidseffecten, opnamen maken, fade-ins, fade-outs, enz.
Specificeer elementen die essentieel zijn voor je verhaal, vooral als je in een team werkt. Houd iedereen duidelijk over de details. Als aan het einde van je cartoon bijvoorbeeld een personage een leeg frisdrankblikje op zijn voorhoofd platdrukt, geef dan vanaf het begin aan dat ze uit een blikje frisdrank drinken en niet alleen 'frisdrank drinken'
Stap 3. Storyboard je script
Breng uw verhaal visueel in kaart door voor elke opname panelen te tekenen, zoals een stripverhaal. Houd het simpel omwille van de tijd; gebruik stokfiguren voor personages en eenvoudige geometrische vormen voor objecten.
Stap 4. Beoordeel je storyboard
Bepaal welke elementen zich respectievelijk op de achtergrond, het midden en de voorgrond bevinden. Bepaal ook welke elementen tijdens een opname statisch blijven en welke in beweging zijn.
Denk in termen van arbeid. Voor meer bewegende elementen is meer tijd nodig om ze te animeren. Minimaliseer de hoeveelheid werk die u moet doen door opnamen opnieuw samen te stellen om de hoeveelheid beweging binnen elke opname te minimaliseren. Als twee personages bijvoorbeeld een vuistgevecht krijgen terwijl anderen toekijken, laat de opname dan focussen op de reacties van de toeschouwers terwijl je geluidseffecten gebruikt om de vechtpartij buiten de camera aan te geven
Stap 5. Schets je ontwerpen
Teken elk element dat in je storyboard verschijnt totdat je tevreden bent met hoe het eruit ziet. Als je er tevreden mee bent, teken je het nog een paar keer om te oefenen totdat je je ontwerp perfect kunt repliceren.
- Teken voor elk element dat van paneel naar paneel beweegt het vanuit elke hoek waarin het wordt gezien. Teken bijvoorbeeld elk personage met het gezicht naar de "camera", dan met hun rug naar de camera en opnieuw in profiel; als een aspect van hun uiterlijk asymmetrisch is (zoals een zijscheiding in hun haar), teken dan het profiel van elke kant.
- Houd uw ontwerpen eenvoudig. Nogmaals, denk in termen van arbeid. Teken niet te veel details die keer op keer moeten worden gerepliceerd.
- Bekijk The Simpsons voor een voorbeeld van eenvoudige, gemakkelijk te repliceren ontwerpen.
Stap 6. Neem je dialoog op
Neem elke regel afzonderlijk op uw computer of tablet op en sla deze op als een eigen audiobestand, of neem het hele gesprek op en splits vervolgens elke regel in een eigen audiobestand.
Methode 2 van 4: Een cartoon animeren met acetaatvellen
Stap 1. Installeer een goedkope animatie-app
Populaire software die door professionals wordt gebruikt, zoals Adobe Flash, Photoshop en Toon Boom Studios, kost honderden dollars. Bespaar nu je geld en begin met een eenvoudige app zoals Animation Creator HD of Animation Desk Cloud, die gemakkelijk te gebruiken zijn en maar een paar dollar kosten. Maak uzelf vertrouwd met de functies en kenmerken ervan. Leer hoe u frames kunt dupliceren en het aantal frames per seconde kunt manipuleren.
Stap 2. Time je acties
Bepaal een snelheid van frames die per seconde worden gezien. Voer vervolgens elke actie uit die je personages uitvoeren en time jezelf met een stopwatch om te bepalen hoeveel seconden het duurt. Voor elke uitgevoerde actie vermenigvuldig je het aantal seconden dat nodig is om te voltooien met het aantal frames dat je per seconde ziet om te bepalen hoeveel frames je moet voor elke actie tekenen.
Bepaal ook hoeveel frames elke regel met opgenomen dialoog nodig heeft om te animeren. Als de dialoog van begin tot eind met een normale snelheid wordt gesproken, controleert u eenvoudig de tijdlijn voor elke regel. Als een woord of meer wordt uitgerekt, controleer dan hoe lang elke lettergreep wordt verlengd. Stel je bijvoorbeeld een omroeper voor die roept: "Goooaaal!" bij een voetbalwedstrijd; de vorm van de mond van de omroeper zal het klinkergeluid veel langer vormen dan met de medeklinkers
Stap 3. Teken je achtergrond(en)
Gebruik gewoon tekenpapier om de achtergrond voor elke scène te schetsen en in te kleuren.
Stap 4. Teken elk element
Voor elk element dat in het midden of op de voorgrond van het eerste frame verschijnt, legt u een acetaatvel over het originele ontwerp en trekt u de omtrek over. Splits het op in bewegende delen versus statische delen en traceer elk afzonderlijk op zijn eigen acetaatblad; teken bijvoorbeeld de basis van een ventilator (statisch) op het ene blad en de rotors van de ventilator (bewegend) op een ander. Draai het vel vervolgens om en kleur de omtrek op de achterkant van het vel in.
Stap 5. Fotografeer je lijst
Zet je achtergrond vast op een podium met een kleine hoeveelheid blauwe tack. Leg je acetaatvellen er op volgorde op, van midden naar voorgrond. Monteer een digitale camera er direct boven, richt naar beneden en maak een foto.
- Maak een of twee testopnamen om er zeker van te zijn dat uw camera ver genoeg op afstand staat om het hele beeld vast te leggen.
- Kies een schone omgeving met gecontroleerde verlichting om te fotograferen. Vermijd natuurlijk licht, waarvan de kwaliteit kan veranderen. Vermijd ook stoffige of vuile omgevingen, aangezien deeltjes kunnen worden gevangen tussen acetaatvellen en zichtbaar zijn op de camera.
Stap 6. Stel het volgende frame samen
Hergebruik acetaatvellen waarvan de elementen niet veranderen. Maak nieuwe voor elementen die van het ene frame naar het andere gaan. Leg je vellen op volgorde op je achtergrond en foto. Herhaal deze stap tot het einde van je opname.
Houd voor elk frame een checklist met elementen bij. Controleer nogmaals of ze allemaal aanwezig zijn voordat u gaat fotograferen
Stap 7. Upload je foto's
Zodra een opname is voltooid, brengt u uw foto's over van uw camera naar uw apparaat. Maak een nieuwe map voor elke opname in uw fotobibliotheek en label elke afbeelding numeriek, in volgorde, zodat u ze gemakkelijk kunt terugvinden (bijvoorbeeld: "Scène 1; Frame 1", "Scène 1: Frame 2", enz.).
Stap 8. Animeer je opname
Open voor elke opname een nieuw bestand in je animatie-app. Importeer de eerste afbeelding uit uw fotobibliotheek in het eerste frame. Voeg een tweede frame toe, importeer de tweede afbeelding en herhaal. Als je klaar bent, exporteer je het bestand naar je videobibliotheek.
Stap 9. Maak je cartoon af
Maak een nieuwe film in een videobewerkingsprogramma zoals iMovie. Importeer elke opname en rangschik ze in volgorde. Importeer audiobestanden voor dialoog, muziek en/of geluidseffecten en synchroniseer ze elk met de video.
Methode 3 van 4: Een cartoon animeren op uw apparaat
Stap 1. Installeer een goedkope animatie-app
Populaire software die door professionals wordt gebruikt, zoals Adobe Flash, Photoshop en Toon Boom Studios, kost honderden dollars. Bespaar nu je geld en begin met een eenvoudige app zoals Animation Creator HD of Animation Desk Cloud, die gemakkelijk te gebruiken zijn en maar een paar dollar kosten.
Gebruik een tablet als je die hebt. Direct op een scherm tekenen heeft vaak de voorkeur van kunstenaars
Stap 2. Neem uw app mee voor een testrun
Maak uzelf vertrouwd met de functies en kenmerken van het programma. Proef de verschillende soorten penselen die het biedt. Leer hoe u frames kunt dupliceren, meer lagen per frame kunt toevoegen en het aantal frames per seconde kunt wijzigen.
- Oefen door een stokfiguur te animeren die op zijn plaats loopt. Teken in het eerste frame het hele lichaam in een enkele laag. Voeg een tweede frame toe. Bij de meeste apps verschijnt een nieuw leeg kader als een doorschijnende "uienhuid", zodat u het vorige kader eronder kunt traceren. Trek het hoofd en het bovenlichaam van de stokfiguur over op het tweede frame. Trek vervolgens de armen zodat de ene arm iets naar voren komt, terwijl de andere naar achteren valt. Doe hetzelfde met de benen. Voeg een derde leeg frame toe. Volg het hoofd en het bovenlichaam zoals hiervoor en verander de positie van elke arm en been opnieuw. Ga door met het proces totdat je genoeg frames hebt gemaakt voor je stokfiguur om een paar passen te rennen, speel het dan af om te bekijken.
- Oefen hierna met het tekenen in lagen. Animeer nog een stokfiguur die op zijn plaats loopt, maar teken deze keer het hoofd en het bovenlichaam in een enkele laag. Voeg een tweede laag toe aan het eerste frame om de armen te tekenen. Voeg een derde laag toe en teken de benen. Dupliceer vervolgens het eerste frame zodat je nu twee identieke frames hebt. Wis in het tweede frame de armen in de tweede laag en teken ze in nieuwe posities. Doe hetzelfde met de benen in de derde laag. Dupliceer het tweede frame en herhaal het proces totdat je stokfiguur een paar passen loopt, zonder dat je het hoofd en het bovenlichaam meer dan eens hoeft te tekenen.
Stap 3. Open een nieuw bestand in je animatie-app
Kies de schermverhouding die u verkiest voor uw openingsopname. Maak in je eerste frame lagen voor respectievelijk je voorgrond, middenweg en achtergrond.
Afhankelijk van uw app kunt u mogelijk nog meer lagen maken; Animation Creator HD biedt bijvoorbeeld vier lagen per frame. Voel je vrij om meerdere middenwegen te creëren
Stap 4. Beoordeel uw storyboard opnieuw
Denk in lagen en bepaal welke elementen respectievelijk de voorgrond, middenweg(en) en achtergrond zullen innemen. Bepaal welke elementen meer dan één zullen bezetten.
Stel je een persoon voor die aan een tafel zit, met het gezicht naar de camera, met hun elleboog op tafel en een blikje frisdrank in de hand. Om ze te animeren door het blikje naar hun lippen te brengen voor een slokje, denk je aan de arm en frisdrank als je voorgrond, de tafel en de rest van het lichaam van het personage als de middenweg (en), en het gebied erachter als de achtergrond
Stap 5. Vul elke laag in
Gebruik een stylus om elk element respectievelijk op de voorgrond, middengrond(en) en achtergrond te tekenen.
Denk vooruit. Houd er rekening mee welke elementen van frame naar frame worden verplaatst, waardoor mogelijk details worden onthuld die momenteel in het eerste frame aan het zicht worden onttrokken. Wanneer een personage bijvoorbeeld zijn drankje opheft, kan zijn opgeheven arm meer van zijn lichaam onthullen
Stap 6. Dupliceer het frame
Wijzig in het nieuwe frame de elementen in elke laag zoals voorgeschreven door uw storyboard.
Stap 7. Controleer uw voortgang terwijl u bezig bent
Speel uw animatie af terwijl u steeds meer frames toevoegt en wijzigt. Om uw animatie te vertragen, dupliceert u elk frame zonder elementen te wijzigen, of vermindert u het aantal frames dat per seconde wordt gezien. Om het te versnellen, voegt u het aantal frames per seconde toe.
Stap 8. Exporteer het bestand
Als je klaar bent met elke opname, exporteer je deze naar je videobibliotheek. Open een videobewerkingsapp (zoals iMovie) en maak een nieuwe "film" om te bewerken. Importeer je eerste geanimeerde opname uit je videobibliotheek.
Stap 9. Herhaal dit proces voor elke afzonderlijke opname
Importeer ze allemaal in de bewerkingsapp. Voeg ze in volgorde toe aan je video.
Stap 10. Audiobestanden importeren
Synchroniseer alle dialogen, muziek en/of geluidseffecten met de video.
Methode 4 van 4: Een cartoon animeren met uitsnijdingen
Stap 1. Installeer een goedkope animatie-app
Populaire software die door professionals wordt gebruikt, zoals Adobe Flash, Photoshop en Toon Boom Studios, kost honderden dollars. Bespaar nu je geld en begin met een eenvoudige app zoals Animation Creator HD of Animation Desk Cloud, die gemakkelijk te gebruiken zijn en maar een paar dollar kosten. Maak uzelf vertrouwd met de functies en kenmerken ervan. Leer hoe u frames kunt dupliceren en het aantal frames per seconde kunt manipuleren.
Stap 2. Time je acties
Bepaal een snelheid van frames die per seconde worden gezien. Voer vervolgens elke actie uit die je personages uitvoeren en time jezelf met een stopwatch om te bepalen hoeveel seconden het duurt. Voor elke uitgevoerde actie vermenigvuldig je het aantal seconden dat nodig is om te voltooien met het aantal frames dat je per seconde ziet om te bepalen hoeveel frames je moet voor elke actie tekenen.
Bepaal ook hoeveel frames elke regel met opgenomen dialoog nodig heeft om te animeren. Als de dialoog van begin tot eind met een normale snelheid wordt gesproken, controleert u eenvoudig de tijdlijn voor elke regel. Als een woord of meer wordt uitgerekt, controleer dan hoe lang elke lettergreep wordt verlengd. Stel je bijvoorbeeld een omroeper voor die roept: "Goooaaal!" bij een voetbalwedstrijd; de vorm van de mond van de omroeper zal het klinkergeluid veel langer vormen dan met de medeklinkers
Stap 3. Maak je achtergrond(en)
Gebruik een stevig materiaal om je achtergrond voor te bereiden, zoals karton, hout of bij voorkeur prikbord; wat u ook gebruikt, zorg ervoor dat het op het podium van uw camera past. Maak uitsparingen voor elk element in je achtergrond. Lijm elementen die tijdens je opname statisch blijven op de achtergrond. Gebruik blauwe tack om elke beweging te repareren, zoals wolken.
Maak voor elementen met bewegende delen aparte uitsparingen voor de bewegende delen. Bij een vlaggenmast blijft bijvoorbeeld de mast zelf staan terwijl de vlag mag wapperen of omhoog of omlaag kan worden gebracht. Lijm de uitsnijding van de paal op je achtergrond en gebruik blauwe tack om de vlag te bevestigen
Stap 4. Maak je personages
Bepaal hoe mobiel je personage zal zijn. Bepaal hoeveel gewrichten elke ledemaat zal hebben; wordt de arm bijvoorbeeld zowel bij de schouder als bij de elleboog scharnierend, of alleen bij de schouder? Maak afzonderlijke uitsparingen voor elk bewegend onderdeel, laat een klein lipje aan het einde van elke ledemaat om aan het hoofdlichaam te worden vastgemaakt met blauwe tack of vlinderclips.
Stap 5. Stel je eerste frame samen
Rangschik je personages op je achtergrond, samen met eventuele extra uitsparingen die je voor de voorgrond hebt gemaakt. Gebruik blauwe tack om elk op de achtergrond te bevestigen. Monteer een digitale camera op uw podium direct boven uw scène en fotografeer deze.
Maak een of twee testopnamen om er zeker van te zijn dat uw camera ver genoeg op afstand staat om het hele beeld vast te leggen
Stap 6. Stel je volgende frame samen
Herschik elk element dat van je eerste frame naar het volgende gaat. Fotografeer je frame en herhaal deze stap totdat je klaar bent met je opname.
Maak voor elk nieuw frame een checklist van alle elementen die moeten worden herschikt, zodat er geen worden gemist
Stap 7. Upload je foto's
Zodra een opname is voltooid, brengt u uw foto's over van uw camera naar uw apparaat. Maak een nieuwe map voor elke opname in uw fotobibliotheek en label elke afbeelding numeriek, in volgorde, zodat u ze gemakkelijk kunt terugvinden (bijvoorbeeld: "Scène 1; Frame 1", "Scène 1: Frame 2", enz.).
Stap 8. Animeer je opname
Open voor elke opname een nieuw bestand in je animatie-app. Importeer de eerste afbeelding uit uw fotobibliotheek in het eerste frame. Voeg een tweede frame toe, importeer de tweede afbeelding en herhaal. Als je klaar bent, exporteer je het bestand naar je videobibliotheek.
Stap 9. Maak je cartoon af
Maak een nieuwe film in een videobewerkingsprogramma zoals iMovie. Importeer elke opname en rangschik ze in volgorde. Importeer audiobestanden voor dialoog, muziek en/of geluidseffecten en synchroniseer ze elk met de video.
Tips
- (Voor alle methoden) Sla elke geanimeerde opname op in uw videobibliotheek, zelfs als u met uw bewerkingsapp rechtstreeks vanuit uw animatie-app kunt importeren. Elke seconde animatie op het scherm vereist minuten en/of uren werk om te produceren. Maak een back-up van uw voltooide werk door het in meerdere programma's op te slaan voor het geval er een crash optreedt. Sla het ook op op schijf of thumbdrive.
- (Voor methode 3) Installeer een teken-app zoals Procreate of Brushes. Teken-apps bieden over het algemeen meer opties voor het maken en manipuleren van afbeeldingen dan animatie-apps: meer penselen, meer lagen, meer manieren om elke laag binnen een enkele afbeelding te verplaatsen en te manipuleren. Gebruik de tekenapp om meer gedetailleerde achtergronden te maken en importeer vervolgens de opgeslagen afbeelding in je animatie-app om te gebruiken als de achterste laag in je frame.
- (Voor alle methoden) Om de dialoog te animeren, gebruik je een foneem-mondkaart om de verschillende vormen te tekenen die een mond maakt tijdens het spreken, of spreek je de woorden zelf uit in een spiegel.
- Tekenfilms kijken. Besteed aandacht aan stijl, beweging en fouten.
- (Voor alle methoden) Zoek voor geluidseffecten in uw videobewerkingsapp. Sommige, zoals iMovie, bieden een bibliotheek met geluidseffecten. Als het niet biedt wat je nodig hebt, is YouTube een andere geweldige bron. Zorg ervoor dat u uw bron toeschrijft wanneer u de geluidseffecten van andere mensen gebruikt.
- (Voor Methoden 2 & 4) Houd uw materialen georganiseerd. Label en gebruik mappen om acetaatvellen of uitsnijdingen op te slaan voor het geval er opnieuw moet worden gefotografeerd. Houd bijvoorbeeld in methode 1 alle acetaatvellen een enkel element animerend gedurende één opname, samen geplaatst, zoals de arm of het been van een personage).
- Maak eerst je dialoog voordat je de animatie doet, zodat de animators, of jij, de personages kunnen laten overeenkomen met de lipbewegingen.
Waarschuwingen
- Trek ruim de tijd uit. Het maken van een video van twee minuten klinkt niet ambitieus totdat je het hebt geprobeerd.
- Wanneer u andermans werk (muziek, geluidseffecten, enz.) gebruikt, moet u zich eerst vertrouwd maken met auteursrechten en wetten inzake redelijk gebruik. Voorkom inbreuk op de rechten van anderen.
