Gladiolus is Latijn voor zwaard, dus gladiolen betekent 'zwaardbloemen' of 'zwaardlelies'. Omdat ze lang en stekelig worden, worden ze ook wel 'korenbloemen' genoemd. Een informele manier is om de bloemen "glads" te noemen. De bloemen zijn er in alle kleuren behalve blauw en lijken op lelies die geclusterd groeien langs de hoge stengel. De bloesems kunnen gegolfd, gestreept, tweekleurig of dubbel zijn. Monet schilderde gladiolen in hun natuurlijke tuin, maar ook gesneden en gerangschikt in vazen.
Stappen
Deel 1 van 2: Voorbereiden en schetsen
Stap 1. Oefen het tekenen van de gladiolenbloem in potlood
Het heeft twee sets van drie bloembladen, de een achter de ander, en is trompetvormig. Het midden heeft drie meeldraden. De bloemen verschijnen in een rij die de stengel opgaat. Knoppen zijn er in overvloed en zijn te zien in verschillende stadia van opening. De bladeren zijn lang, groen, stekelig en overvloedig. Aan de basis van de plant, onder de aarde, vormen zich blub-achtige "knollen" om nieuwe planten te vermeerderen.
Stap 2. Analyseer de plant en probeer verschillende composities uit
Draai je je papier verticaal om en probeer je de hele hoge plant op de pagina te passen? Misschien kom je dichtbij en concentreer je je op slechts een gedeelte, waarbij de bloesems worden benadrukt. Er is geen goede of foute manier om de bloem te schilderen. De kleuren van bloesems blijven echter consistent op elke stengel van blijdschap.
Stap 3. Open een blok zwaar aquarelpapier
Draai de hoes van de pad terug en gebruik de kartonnen achterkant om je werk te ondersteunen terwijl je schildert. Zet je aquarellen, penselen, potlood, gum en waterreservoir binnen handbereik. Activeer je kleuren onmiddellijk met een kleine hoeveelheid schoon water.
Stap 4. Schets de bloemen met potlood op het aquarelpapier
Gebruik licht getekende ovalen om de plaatsing van de kleurrijke bloemtrossen uit te tekenen. Licht getekende bladeren van verschillende hoogtes kunnen de omliggende gebieden helpen vullen. Om lichte lijnen te garanderen, moet u de afbeelding voorzichtig "spooken" met een artist gum, omdat u geen lijnen kunt wissen als u eenmaal verf hebt aangebracht. Zorg ervoor dat er veel ovalen aan de stengel zijn bevestigd om de knoppen weer te geven. Plan om de knoppen in verschillende stadia van opening te laten zien.
Deel 2 van 2: Schilderen
Stap 1. Experimenteer met verschillende manieren om de bloemen weer te geven
- Maak eerst de bloemvorm nat, laat het een paar minuten intrekken of totdat het water in het papier begint te trekken, en voeg dan verf toe. Het kan zijn dat je zo moet werken dat twee natte bloemen elkaar niet raken om te voorkomen dat je je schone rand verliest en de bloemen in elkaar overlopen. Om dit te doen, werk je gewoon aan delen van het schilderij die elkaar niet raken, en als ze drogen, werk dan aan de ruimte ertussen. Het is bekend dat aquarellen zelfs na het drogen opnieuw worden geactiveerd en weer nat worden, dus wees voorzichtig!
- Probeer "waterbloesems" of "achterlopen" te maken door een penseel met water te vullen en een gedeeltelijk gedroogd bloemblad of een hele bloem aan te raken. Het water zal naar het natte gebied stromen en het resultaat zal een gegolfde vorm zijn. Dit is een leuke manier om natuurlijk ogende bloemen te creëren met gegolfde randen.
- Verf de bloem op droog papier. Dit geeft je de meeste controle en houdt de vormen erg scherp en netjes. Zorg ervoor dat je penseel voldoende verf heeft als je dit doet, om te voorkomen dat de textuur van het papier de kleur verstoort.
- Verf de negatieve vorm rond een bloem met een neutrale kleur om de bloem naar voren te brengen door het gebied erachter te verven.
Stap 2. Probeer de bladeren direct te schilderen
Sta op om een volledige bewegingsvrijheid in uw arm te krijgen, laad een penseel royaal met groen en begin onderaan de pagina en teken met uw penseel om een lang, stekelig blad te maken. Draai en draai je penseel terwijl je tekent om de beweging van het blad aan te geven. Til je borstel aan de bovenkant van het blad op om een schone, scherpe afwerking van het blad te krijgen.
Stap 3. Taper en verf je toppen
Ze kunnen in verschillende openingsstadia worden getoond. Als u klaar bent, laat u het stuk goed drogen, zet u het rechtop en gaat u een paar passen achteruit om het te bekijken. Als er iets meer werk nodig heeft, doe het dan onmiddellijk.
Stap 4. Zoek naar plaatsen die onaf of incompleet lijken
Stel jezelf deze vragen:
- Zijn je kleuren helder genoeg? Zo niet, doe dan nog een laag of gedeeltelijke laag, een paar aanrakingen van de originele kleur.
- Heb je het wit van het papier op sommige plaatsen laten doorschijnen? Hierdoor ontstaat een gevoel van licht dat over het onderwerp speelt. Je kunt het licht terugbrengen door uit te schrobben met een stuk witte huishoudspons zoals een Magic Eraser. Je kunt ook een schrobborstel gebruiken, een borstel met de haren afgeknipt om een schrobborstel te vormen. Gebruik veel water en dep met tissues voor een van deze "lifting-out"-technieken.
- Voeg tuindieren toe zoals vlinders, vogels, insecten, sprinkhanen, lieveheersbeestjes, zelfs grotere dieren zoals konijnen, eekhoorns of een nieuwsgierige kat.
-
Bevredigt de achtergrond je? Als dat niet het geval is, overweeg dan om een wassing van een andere kleur toe te voegen. Blauw zal altijd op de lucht lijken en warmgeel op de zon. U kunt vormen van verschillende kleuren schilderen om een bonte achtergrond te maken. Een donkere wassing op de achtergrond is altijd dramatisch en is een goede folie voor de kleurrijke bloesems.
Gladstrellis
Stap 5. Zet de bloemen in een vaas
Als het helder glas is, laat de stelen dan in verschillende richtingen zien en gaan, kruisend en overlappend.
Stap 6. Hang het afgewerkte stuk op om ervan te genieten
Geen zorgen over het verwelken van de bloem en, het beste van alles, een schilderij van een bloem is altijd in het seizoen.
