Echt Bel Canto zingen: 5 stappen (met afbeeldingen)

Inhoudsopgave:

Echt Bel Canto zingen: 5 stappen (met afbeeldingen)
Echt Bel Canto zingen: 5 stappen (met afbeeldingen)
Anonim

De echte belcanto-techniek kan niet aan een persoon worden geleerd, maar hier zijn enkele ideeën die meesters van de techniek hebben gebruikt om de juiste coördinatie en sensaties te krijgen die nodig zijn om echt mooie belcanto te zingen.

  • Merk op dat het enige tijd kan duren om je stem te ontwikkelen tot het punt van maximale schoonheid en perfecte techniek, maar het lange wachten tijdens het oefenen is de moeite waard.
  • Deze techniek is niet iets dat kan worden bedacht, het is een gevoel van juiste, gewilde acties waardoor het gewenste effect wordt bereikt. Hier zijn die basisideeën.

Stappen

Zing met je diafragma Stap 2
Zing met je diafragma Stap 2

Stap 1. Oefen een goede ademhaling

Ademen is essentieel voor goed zingen. Over het algemeen gebruiken we slechts ongeveer 1/8 van onze ademcapaciteit als we dagelijks ademen. Dit is echter niet wat we willen bij zingen, omdat we een volledige long aan lucht nodig hebben, de andere 7 van de 8.

  • Hoe doen we dit? Stel je voor dat je in je middel ademt en door je buikspieren, waardoor je middenrif tot het maximale uitrekt.
  • Als je je wijsvinger direct onder je ribbenkast kunt plaatsen, kun je je buik naar binnen duwen, en het komt weer naar buiten als een ballon, dan adem je goed om te zingen.
  • Als je buikspieren stijf zijn, duw je alleen maar met je buik naar buiten. Je moet een volle long aan lucht nemen.
Zing met je diafragma Stap 9
Zing met je diafragma Stap 9

Stap 2. Ontspan de keelspieren bij het zingen

De meeste zangers duwen met de nekspieren om hoge noten te zingen. Dat doen ze ook, natuurlijk omdat ze willen dat hun stem ver uitstraalt.

  • Wat er gebeurt als je je stem een tijdje pusht, na verloop van tijd passen je stembanden zich aan aan dit misbruik dat je ze geeft door stemknobbeltjes te ontwikkelen, dit zijn puistjes aan de binnenranden van je stembanden, die het geluid en de juiste vibratie van je stembanden beperken. de stembanden.
  • Je hebt deze knooppunten niet nodig, dus wat we moeten doen is de keel ontspannen tijdens het zingen. We doen dit door de keel te openen voor een geeuw. als je gaapt, is je stem natuurlijk in de meest ontspannen positie. De fout bij het opzettelijk gapen achter in je keel is om de mond wijd te openen.
  • Je spreekt niet met je mond in een "o"-positie om de klinker "o" te maken. Je klinkers worden gecreëerd door de tongpositie, wat natuurlijk gebeurt als je spreekt, dus je moet je er niet al te veel zorgen over maken. Wat u moet doen, is de keel openen door:

    • Achter in je keel geeuwen
    • Proberen om je bovenste achterste tanden te scheiden (ze zullen niet echt bewegen, maar probeer ze te laten bewegen)
    • Lichtjes glimlachen zodat je wangen omhoog komen. Hierdoor zal uw huig in de sinusholtes komen, wat bewijst dat u de keel volledig hebt ontspannen. Het openen van de keel produceert ook een betere projectie door de stem te dwingen om uit het harde gehemelte te resoneren.
Zingen met je diafragma Stap 7
Zingen met je diafragma Stap 7

Stap 3. Focus op het masker van het gezicht

Dit zorgt voor een gelijkmatige toon en volume voor al je noten, van je laagste noot tot twee octaven erboven.

  • Over het algemeen is het masker een gebied aan de voorkant van je gezicht dat een omgekeerde driehoek vertegenwoordigt, de punt ervan voor je bovenlip en smal, het brede punt ervan op dezelfde hoogte als je jukbeenderen, achter de ogen. De meeste mensen slikken lage tonen in, dus wat we moeten doen is onze lage tonen naar voren richten, op de bovenlip en smal.
  • De wetenschap zegt dat lage frequenties veel stiller zijn dan hoge frequenties. dus als we de noot naar voren richten, verhogen we het volume, niet omdat de noot luider is, maar omdat hij nu resoneert met het harde gehemelte, dat het klankbord van de stem is.
  • Je stem projecteert ver van je harde gehemelte, dus we richten de lagere frequentie naar voren en verkleinen zodat mensen het kunnen horen. We richten onze middelste tonen achter onze neusgaten, en ongeveer zo breed als onze neus.
  • De noot is verder naar achteren gericht en breder, omdat het, omdat het een hogere frequentie is, de neiging heeft om luider te worden, dus wanneer we onze middelste noten naar achteren en breder richten, wordt het volume lager. Dit zorgt ervoor dat al je noten hetzelfde hebben. volume en toonkwaliteit in uw hele bereik van twee octaven.
  • We richten onze hoge tonen zo breed als onze wangen, en weer achter onze ogen, om dezelfde redenen als hierboven.
Effectief communiceren Stap 16
Effectief communiceren Stap 16

Stap 4. Adem je stem in

Dit is waar mensen een goede verbeeldingskracht en een goede wil nodig hebben om het te gebruiken. Dit volgende idee staat bekend als het inademen van de stem. Mensen, als ze willen zingen, ademen hun stem uit, wat weer spanning op de stembanden zet, waardoor knooppunten ontstaan.

  • Als je je stem inademt, is er geen spanning. Dit is een sensatie, en dit is wat ik bedoel met bel canto kan niet worden onderwezen. Het is een sensatie. Let op, er werd niet gezegd "adem". Je ademt niet in, je ademt je "stem" in.
  • Probeer het geluid in te ademen, niet adem te halen. Dit is erg moeilijk uit te leggen, en het zou beter zijn als je een instructeur zou vinden die het inademen van de stem leert. Maar in werkelijkheid, wanneer je je stem inademt, laat je je stem teruggaan naar de sinusholtes om te resoneren, evenals het harde gehemelte, wat goede projectiegebieden zijn, maar ook nodig is om de gemengde stem te creëren, en dit duurt ook de spanning van je stembanden af.
  • Onthoud dat dit een sensatie is, je ademt geen adem in je longen in en je zuigt geen lucht in je sinusholtes. Je ademt geluid in, geen adem.
  • Als je dit zelf wilt doen, zul je het beter begrijpen.
Zing met je diafragma Stap 1
Zing met je diafragma Stap 1

Stap 5. Houd de adem in het middenrif, maar je houdt de adem niet echt in, want als je dat deed, zou er geen geluid worden geproduceerd

Doe in plaats daarvan alsof je het in de buikspieren houdt. forceer het niet, maar doe het gewoon. Dit is de eenvoudigste stap in deze techniek, en het is om ervoor te zorgen dat je heel weinig lucht gebruikt om geluid te creëren.

Tips

  • Bereik: Je vergroot je bereik niet in een week, of zelfs een jaar. Het duurt jaren om deze techniek te ontwikkelen. Je maximum is twee octaven, niet meer, tenzij je je lagere bereik met een octaaf vergroot, dan heb je er drie. Maar drie is het maximum.

    • Mensen hebben geen bereik van zeven octaven, ook al beweren ze dat wel.
    • Verleng je bereik jaar na jaar met een halve toon of meer door vanaf de onderkant van je bereik te gaan, werk omhoog, en als je niet meer goed kunt zingen, ga dan terug naar beneden totdat hetzelfde gebeurt, en ga hiermee door voor ongeveer een uur.
    • Je stem zal niet moe worden, omdat deze techniek je stem sterker maakt naarmate je hem meer gebruikt. Als je eenmaal ongeveer drie octaven hebt, een in de lagere en een andere in de hogere, evenals je normale spreekbereik, dan heb je je bereik volledig uitgebreid.
  • Je stem wordt vanzelf mooier, helderder en krachtiger naarmate je hem vaker gebruikt, en je zult nooit moe worden tijdens het zingen met deze techniek. Sterker nog, je stem wordt sterker naarmate je meer goed zingt.
  • Er is een oefening om de intercostale spieren te versterken, maar die zal aan het artikel worden toegevoegd.

Waarschuwingen

  • Probeer niet te luisteren naar iemand die beweert belcanto te hebben. De meeste van hen leren niet de volledige techniek. Er zijn er nog maar een paar die het goed onderwijzen. Dus pas op voor degenen die beweren dat ze bel canto hebben of het lesgeven zonder deze technieken die in dit artikel worden vermeld. (inclusief het inademen van de stem. Als ze dit niet aanleren, hebben ze niet de volledige techniek.)
  • Deze techniek zou moeiteloos moeten aanvoelen als ze correct wordt uitgevoerd. Als er spanning is, doe je het niet goed.

Aanbevolen: