De kunstwereld kan moeilijk zijn om in te breken, vanwege de concurrentie om beperkte ruimtes in galerijshows. Een galerie betreden is een geweldige stap om je kunst te verkopen en je serieuzer te voelen als kunstenaar. De concurrentie is hevig, maar als je in staat bent om je werk te laten opvallen en aandacht te genereren, kun je je kunst in de galerij van je dromen krijgen.
Stappen
Methode 1 van 2: Uw kunst indienen bij een galerij
Stap 1. Controleer galerijwebsites voor inzendingsbeleid
Het is het beste om geen galerie te benaderen over het indienen van uw werk totdat u hun beleid kent. Als u de informatie niet online kunt vinden, kunt u ze bellen om te informeren naar de indiening, of persoonlijk vragen. Volg de richtlijnen nauwgezet om aan te tonen dat u hun regels respecteert.
Sommige galerijen accepteren geen inzendingen. Als dit het geval is, zoek dan naar connecties die je mogelijk hebt met kunstenaars die in de galerie zijn geweest en vraag hen om je door te verwijzen naar de curator. Dit is misschien je enige optie om in meer prestigieuze galerijen te komen
Stap 2. E-mail een "onderzoeksbrief" naar de galerijen die voor u interessant zijn
Voeg illustere voorbeelden van je werk toe, een beschrijving van je artistieke aanpak en een link naar je artiestenwebsite. Concentreer u op wat u de galerie te bieden heeft, in plaats van op wat zij u kunnen bieden. Veel curatoren verzamelen graag papieren documenten over kunstenaars voordat ze hun werk tonen.
Voeg afbeeldingen van hoge kwaliteit van uw werk toe als bijlagen bij de e-mail. Als ze geïnteresseerd zijn, zullen ze je werk bekijken en een kopie ervan bij de hand hebben
Stap 3. Zorg voor een verwijzing van een gerespecteerd lid van de kunstwereld
Een van de beste en gemakkelijkste manieren om een voet tussen de deur te krijgen bij een galerie is door een verwijzing te hebben van iemand die een connectie heeft met de curator. Dit kan een kunstenaar zijn die daar al eerder heeft getoond, een kunstcriticus in het veld of een gerespecteerde koper. Als je nog geen verbinding hebt, maak er dan een door contact met hen op te nemen.
Wees altijd respectvol voor de mensen die u om een verwijzing vraagt, en wees begripvol als ze niet het gevoel hebben dat ze u er op dit moment een kunnen aanbieden. Vraag of er iets is dat je beter kunt doen. Wellicht kunnen zij je met je werk een nieuwe richting in sturen
Stap 4. Oefen met praten over je kunst
Vaak moet je jezelf en je werk verkopen aan een curator om ze geïnteresseerd te krijgen. Oefen je elevator pitch en beslis over 3 specifieke punten die je kunst spannend maken en de aandacht van de galerie waard maken.
Als je bijvoorbeeld schilder bent, zou je kunnen zeggen: "Ik werk met olieverf op canvas om representatieve afbeeldingen te maken van de hedendaagse middenklasseversie van de American Dream. Ik focus me graag op de beeldtaal van kapitalisme en overvloed.”
Stap 5. Leg uit hoe je kunst past in de stukken die al in de galerij staan
Noem een keer dat je een tentoonstelling in de galerie hebt bezocht en stukken hebt gezien die een gemeenschappelijk thema hadden met je werk. Praat over specifieke stukken die momenteel in de galerij staan en hoe ze goed bij uw werk passen. Dit kan via kleur, medium, artiestachtergrond of thema.
Heb je een connectie met of werd je geïnspireerd door een van de kunstenaars die al eerder in de galerie te zien was of daar wordt getoond, meld dat dan bij de curator
Stap 6. Wees specifiek over wat uw kunst speciaal maakt
Het is belangrijk om te benadrukken dat je kunst opvalt, omdat galerijen vaak worden overspoeld met inzendingen. Leg uit wat je anders doet en identificeer hoe je kunst past in een gemeenschappelijk thema. Benadruk dat het opvalt door het vakmanschap, de kwaliteit van het werk, het perspectief of de kijkervaring.
- Zorg er echter voor dat u uw onderzoek doet voordat u beweert dat uw kunststijl volledig uniek of uniek is. Een curator kent hun kunst door en door, dus zo'n ongefundeerde bewering kan je pijn doen.
- Als je medium niet helemaal uniek is of als je deelneemt aan een meer traditionele vorm van kunst, leg dan aan de curator uit hoe jouw kijk op dit klassieke medium anders, modern en verfrissend is.
Stap 7. Organiseer uw werk in categorieën of groepen
Zorg ervoor dat uw groeperingen, series of categorieën gemakkelijk te begrijpen zijn. Voeg details toe over het thema van het werk, hoe de stukken in elkaar passen, hoeveel stukken er uiteindelijk in de groep zullen zijn en wanneer u verwacht klaar te zijn.
Je kunt bijvoorbeeld zeggen: "Dit zijn de eerste 5 stukken van mijn Intergalactic Pioneers Series. Alle 15 stukken zullen binnen het jaar worden voltooid en zullen de gezichten van de toekomst van de ruimtevaart laten zien, inclusief portretten van zowel echte figuren van NASA, SpaceX en het ISS, als denkbeeldige wezens van veraf.”
Stap 8. Creëer wat context voor je kunst
Laat de curator zien hoe jouw kunst bij elkaar past in een soort verhaal of vertelling van jouw leven of het leven van jouw onderwerpen. Wanneer u uw werk aan hen presenteert, moet u het op een doelgerichte en doordachte manier organiseren die uw beoogde boodschap overbrengt.
- Als je bijvoorbeeld een reeks sculpturen hebt die allemaal gerelateerd zijn aan het onderwerp, kun je ze presenteren in de volgorde waarin je ze hebt gemaakt, omdat ze bedoeld zijn om als een serie te worden bekeken.
- Als je een set schilderijen hebt met een soortgelijk thema, zorg er dan voor dat je de overeenkomsten van de schilderijen met elkaar verbindt.
Stap 9. Evalueer met welk commissiepercentage u tevreden bent
Als de galerie interesse heeft in uw werk, zullen zij u op de hoogte stellen van hun interesse. Galeries verdienen geld aan de commissie voor de verkoop van kunst. Normaal gesproken kan dit variëren van 30-60% van het totale bedrag dat een verzamelaar voor het stuk heeft betaald. Houd een percentage in gedachten, gebaseerd op de vermelde waarde van uw kunst, dat u zich op uw gemak zou voelen om te accepteren.
Houd er rekening mee dat ze je een ruimte bieden om je werk tentoon te stellen en te verkopen die je anders niet zou hebben gehad
Stap 10. Onderteken met een galerij
De galerij zal u een contract voorleggen om uw kunst in hun ruimte op te nemen. Wees duidelijk met wat u wenst, maar onthoud dat zij de ondernemers zijn. Zorg ervoor dat het commissiepercentage duidelijk in het contract wordt vermeld.
Lees aandachtig elk contract dat u tekent, aangezien daarin kan worden bepaald dat u uitsluitend via die galerie werk mag tonen en verkopen
Methode 2 van 2: Galerijen bezoeken en exposure krijgen
Stap 1. Bezoek galerieën bij jou in de buurt
Veel galerijen worden gerund door curatoren met een specifieke smaak en een visie op hun ruimte. Kijk rond in elke galerij en identificeer wat alle stukken met elkaar verbindt. Praat met de curator als ze aanwezig zijn en vraag hen wat voor soort stukken ze aan hun collectie willen toevoegen.
Het ontwikkelen van een positieve relatie met de curator en deel uitmaken van de galeriegemeenschap is een geweldige manier om op hun radar te komen, zelfs als uw werk misschien niet in hun specifieke galerie past. Je weet nooit wie ze misschien kennen
Stap 2. Ga naar openingen en netwerk
Openingen zijn normaal gesproken elke week op een vaste avond. Bekijk en waardeer de kunst, maar verkoop je eigen enthousiasme en vaardigheid. Benader kunstenaars, curatoren en toeschouwers om de getoonde kunst en uw eigen kunst te bespreken.
Houd uw elevator pitch in gedachten! Houd de bespreking van je kunst kort, vooral als ze niet geïnteresseerd lijken te zijn om erover te praten. Onthoud dat je in de galerij van iemand anders bent en het werk van iemand anders bekijkt
Stap 3. Subsidie aanvragen
Met subsidies kunnen kunstenaars blijven werken aan projecten die passen bij een bepaald thema. Als je subsidies aanvraagt, stel je jezelf bloot aan kunstenaars en curatoren die in jury's zitten. Zo word je een kunstenaar die je werk serieus neemt.
Stap 4. Vermijd shows waarvoor inschrijfgeld wordt gevraagd
Deze "competities" zijn meestal fondsenwervers voor de organisatie of galerie en bieden heel weinig op het gebied van loopbaanontwikkeling. Het is het beste om uw geld te sparen en te voorkomen dat u kosten betaalt om deel te nemen aan een show of galerietentoonstelling. Legitieme galerijen verdienen geld aan de verkoop van de kunst, in plaats van toegangsprijzen van kunstenaars.
Stap 5. Maak een online galerijwebsite
Het hebben van een online aanwezigheid voor uw werk is uiterst belangrijk. Je kunt andere lokale artiesten of andere artiesten met vergelijkbare stijlen uitnodigen om kunst te laten zien op een website in een digitale galerij. Zorg ervoor dat u de professionele contactgegevens van elke artiest op de website vermeldt.
Voeg alleen digitale afbeeldingen van hoge kwaliteit van uw illustraties toe. Zodra u digitale afbeeldingen van uw werk heeft, maakt u een website en krijgt u een professioneel e-mailadres
Stap 6. Sluit je aan bij een kunstenaarscollectief
Deze galerijen nemen normaal gesproken geen deel van uw werk, maar vereisen maandelijkse lidmaatschapskosten. Lidmaatschap stelt je in staat om veel connecties te maken en deel te nemen aan een groter oeuvre met andere kunstenaars gedurende een lange periode. Mogelijk hebt u ook toegang tot groepsresources en een ruimte om te werken.
Lid worden kan heel competitief zijn, dus je zult waarschijnlijk nog steeds je werk en artiestenverklaring moeten presenteren voor acceptatie
Hulp bij outreach
Onderzoeksbrief aan een galerie
Tips
- Beperk jezelf niet tot lokale galerijen, zoek ver en wijd naar de beste pasvorm.
- Doorzettingsvermogen loont, misschien wil je dezelfde galerie over een paar jaar meerdere keren benaderen. Herhaal deze stappen totdat je wordt benaderd door een galerie die interesse toont in je werk. Ontdek waar de curator woont en 'toevallig in de buurt' een weekend. Er zijn zoveel verschillende soorten en stijlen van kunstwaardering, iemand zal je werk bewonderen!
- Maak de schilderijen voordat je ze verkoopt.
- Maak visitekaartjes, flyers, stickers. Zelfpromotie biedt fantastische netwerkmogelijkheden. Plaats ze in de galerijen.
- Reis en stel jezelf fysiek bloot in galerijen bij jou in de buurt. Bezoek een plek die je aanspreekt als je binnenkomt, of praat gewoon met het vriendelijke personeel. De meesten van hen zouden graag een gesprek aangaan met een aspirant-kunstenaar. Zelfs als er werk van Warhol of Hirst in zit, als u zich zeker voelt in uw werk en comfortabel in de ruimte bent, dient u uw werk in ter overweging.
- Kleed, spreek en gedraag je professioneel. Behandel kunst als je fulltime beroep, ook al is het niet je enige baan.
Waarschuwingen
- Wees voorbereid op afwijzing. Iedereen wordt afgewezen. Blijf proberen.
- Let op uw budget. Besteed zo min mogelijk, maar probeer een hoge mate van professionaliteit te behouden.
